Activly Black transformou a Semana da Moda de Nova York em uma cerimônia viva de legado e libertação

A New York Fashion Week sempre foi uma questão de espetáculo, mas no sábado à noite, o Activly Black transformou-o em algo mais profundo: uma celebração, uma lembrança e uma declaração de propriedade. Após um hiato de dois anos, o fundador Lanny Smith, um ex-atleta da NBA que se tornou designer visionário, fez um retorno marcante às passarelas com uma proclamação ousada: “Isto não é um desfile de moda.” Foi uma declaração que deu o tom da noite, uma declaração que confundiu a linha entre arte, ativismo e orgulho ancestral.

Transmitido ao vivo pela Spill, a plataforma social de propriedade de negros que defende a narrativa autêntica da comunidade, o programa era muito mais do que roupas. Como Smith explicou em uma entrevista à Essence, “Não estamos apenas projetando roupas – estamos projetando identidade, capacitação e propriedade” (Essence, 2025). A mensagem ressoou durante toda a noite: moda não é apenas sobre o que vestimos, é sobre quem somos e quem é o dono da narrativa.

Realizada no icônico Sony Hall em Manhattan, a apresentação parecia mais um arquivo vivo da excelência negra do que uma passarela convencional. O público levantou-se quando Ruby Bridges, a pioneira de seis anos que integrou uma escola só para brancos em 1960, apareceu na passarela sob aplausos estrondosos. A presença dela por si só já dizia muito: um momento de círculo completo em homenagem à coragem que remodelou a história.

Então veio o Dr. Bernice King e Ilyasah Shabazz, filhas do Dr. e Malcolm X, caminhando lado a lado – um visual poderoso que une dois movimentos que antes eram paralelos, mas sempre compartilharam o mesmo batimento cardíaco. O avanço deles juntos, como observou a Vogue, foi “uma aula magistral de poder simbólico, fundindo estilo com uma declaração de unidade” (Vogue, 2025).

As homenagens não pararam por aí. O lendário fotógrafo de direitos civis Cecil J. Williams, cuja foto ousada de 1956 o mostrava bebendo desafiadoramente de uma fonte de água “somente para brancos”, subiu ao palco enquanto “I Ain’t Never Scared” de Bone Crusher tocava nos alto-falantes – um hino de resistência e desafio. A multidão explodiu, não apenas em admiração, mas em reconhecimento de um ancestral vivo que os lembrou de continuar.

A partir daí, a pista se tornou uma chamada de resiliência. As lendas olímpicas Tommie Smith e John Carlos, cujos punhos erguidos nas Olimpíadas de 1968 permanecem entre os símbolos de protesto mais poderosos da história do esporte, fizeram uma aparição surpresa. O The New York Times descreveu sua presença como “um momento que completou o círculo da história – onde o ativismo atlético encontrou a expressão artística” (NYT, 2025).

O show homenageou ainda mais pioneiros: Fredrika Newton e Fred Hampton Jr. representaram o legado contínuo do Partido dos Panteras Negras, enquanto “Boston Ben” Haith, criador da bandeira Juneteenth, finalmente recebeu suas flores há muito esperadas. O suporte de cada modelo carregava significado; cada conjunto parecia uma lição – um programa vivo de orgulho, poder e perseverança.

Em sua essência, a campanha “Grandeza em Nosso DNA” da Actively Black resume a missão de Smith: construir uma marca de luxo que eleve, reinvesta e recupere. Como observou recentemente a Forbes, Actively Black “redefiniu a interseção entre moda e responsabilidade social, provando que uma marca pode ser aspiracional sem abandonar a autenticidade” (Forbes, 2024).

O tom do evento correspondia à mensagem. Apresentada pelos queridos ex-alunos do BET AJ & Free, com uma participação especial de Terrence J, a noite pareceu menos uma produção corporativa e mais uma reunião de família repleta de risos, nostalgia e orgulho. Entre apresentações musicais e homenagens sinceras, o espírito de comunidade pulsava a cada momento.

No final do desfile, a visão de Smith era clara: a moda pode ser bonita e ter peso. Pode celebrar a criatividade ao mesmo tempo que centra a comunidade. E o mais importante, pode servir como uma ferramenta de ensino – educando, capacitando e inspirando as gerações futuras.

Fiel às suas palavras iniciais, este não foi apenas um desfile de moda. Foi um lembrete, uma reunião e um retransmissão – uma geração passando o bastão para a próxima com a mensagem: “Caminhe na grandeza que já existe em seu DNA.”

Como escreveu a Harper’s Bazaar: “Actively Black não apenas mostrou roupas; eles mostraram consciência” (Harper’s Bazaar, 2025). Depois desta noite, uma coisa é certa: a New York Fashion Week nunca mais será a mesma e, por isso, todos podemos ser gratos.